Richard Wright cuando aun era mortal

…El pasado 15 de Septiembre del 2008 sucedió una tragedia… y no me refiero a algún alcoholizado que destruyó algún lugar de México por andar celebrando el inicio de independencia… sino… que el maravilloso fundador y tecladista de Pink Floyd pasó a una nueva vida acompañado de Jim Morrison, Jimmy Hendrix, John Lennon, George Harrison, Dimebag Darrell, Stevie Ray Vaughan, Frank Zappa, John Bonham, Keith Moon, Cliff Burton, Freddy Mercury y demás celebridades que junto con él cambiaron el mundo con sólo hacer vibrar ondas de forma melódica a través de artefactos afinados… Esas ondas que no sólo hacían vibrar nuestros oidos sino nuestras almas mismas…

Esta entrada es una memoria a Richard Wright, requiescat im pace.

Que tranza gente, nada mas posteando para promocionar el programa de radio La Detonación completamente en vivo. Un programa donde el metal y el rock en general encuentran lugar en el cyberespacio. Chéquenlo hoy y todos los miércoles a las 6 p.m. …. les dejo el link:

http://sinapsis.gda.itesm.mx/miercoles.htm

EXMA TE LLEVA AL MOTOROKR FEST 08!

*Flaming Lips

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Sabado 18 de Octubre

Costo: $1350

incluye:

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separa tu lugar con $700 en el stand de aulas 4 (tecnologico de monterrey)

NO es exclusivo para alumnos del tec…

para mas info:
exma.tec@gmail.com
www.myspace.com/exmatec

Ya hacía tiempo que no escribía, entre las tareas y la flojera… son una muy mala combinación.

El lunes pasado (8 de Septiembre del 2008) tuve la oportunidad de dormir 13 horas (cosa que no hago desde hace 7 años) gracias a un trabajo “en equipo”. Ese día tuve taaaaanto tiempo para dormir que hasta soñé…

Bueno, ¿y eso qué tiene que ver con música?…

En ese sueño, yo estaba a punto de lanzar mi disco “Tsunami” a la venta (para los que no sepan, es un disco conceptual de 18 canciones divididas en 4 partes… algún día las grabaré y se las mostraré). Ya estaba toda la idea creada, las letras completas, los músicos que grabarían y tocarían el disco, etc. Sólo faltaba el medio para comercializarlo…

En el sueño tuve la misma idea de Radiohead de subir las canciones a la página oficial de Akrasy (así se llama la banda) y que ahí bajaran las canciones pagando lo que quisieran. Entonces un amigo en el sueño (que en este blog me referiré a él como Claudio) me dijo que era imposible comercializar así el disco por dos razones:

-La gente no conoce a Akrasy y la gente no pagaría por algo que no sabe si será bueno.

-Akrasy no es Radiohead.

Ésta última me dio mucha risa, pero desgraciadamente es cierto. Muchas veces una banda vende discos sólo porque son de “Esa Banda” y no porque el disco sea bueno en verdad. Por ejemplo muchos compraron el disco de St. Anger (o descargaron sus canciones) y todos sabemos que ese disco no es taaaan bueno. Este mes veremos si Metallica son músicos de verdad o si ya se vendieron…

¿Pero desde donde viene esa tendencia de comprar discos comerciales o de bandas conocidas?

Desde los años 80’s, la música empezó a ser más un negocio que música de verdad (lo siento Pedro, pero es cierto… el Glam es rock comercial), entonces muchas bandas ya conocidas empezaron a cambiar de estilo a uno más “digerible”, el claro ejemplo es Genesis que cambió de Progresivo Melódico a Rock Pop (que por cierto es de mis bandas favoritas). Este nuevo estilo popular en genial en teoría ya que era una forma de hacer que la gente común empezara a escuchar rock pesado (Hard Rock o Heavy Metal).

Pero eso cambió al poco tiempo, al haber tantas bandas que tocaban canciones más sencillas, haciendo riffs que sonaban bien para el público, con letras que no necesariamente eran buenas sino “pegajosas”… todo el mundo empezó a ver que ser músico (que yo prefiero el término de “Rock Star”) era algo tan fácil y además tenía un mayor futuro comercial de lo esperado.

Desde entonces la gente empezó a interesarse por tocar instrumentos musicales de rock (guitarra, batería, teclado, bajo) y no sólo eso, también lo hacían para “ser estrellas de rock, ser famosos, tener dinero, viejas, chupe…” Una forma fácil de ganarse la vida haciendo lo mínimo posible (HEDONISMO A SU MÁXIMO ESPLENDOR). Hoy en día te puedes encontrar a medio mundo que sabe tocar un instrumento y aprendió solo (yo estoy dentro de esa lista pero la razón de por qué yo no estoy de acuerdo con ESTUDIAR música es otra historia).

No critico que la gente quiera ser Rock Star, ya que es un objetivo de vida y todos tenemos derecho a desear lo que querramos… el problema es que quieran hacerlo con el mínimo esfuerzo posible: con tan sólo sacar un riff que inventaron mientras cagaban en el baño (Stupid Punk Song for You es un buen ejemplo para los que la conozcan) o que se digan músicos cuando buscan ganancias en vez de crear arte (haya o no ganancia). O también está el caso de la gente que porque puede tocar “Through the Fire and Flames” en Guitar Hero y se sienten capaces de ser Rock Stars. Incluso la gente que piensa que porque puede tocar TODAS las canciones de John Petrucci ya son músicos (esos queridos amigos se llaman INTÉRPRETES, y creo que ni así se deberían llamar ya que un intérprete pone algo de sí mismo en la canción y un COPIÓN es el que puede tocar la canción IDÉNTICA).

Un Fanático de Guitar Hero

Normalmente decimos que los músicos cuando se hacen famosos se vuelven comerciales y vacías, que sus canciones dejan de ser artísticas o simplemente “se vendieron”. Estoy seguro que eso se debe a la presión de los medios de que deben de sacar un buen disco en menos de cierto tiempo. Yo estoy en contra de eso, un disco es bueno porque transmite un sentimiento y además lo hace de una forma estética (ya sea con melodías complicadas o sencillas (para los que no entiendan, con esto me refiero a los riffs pegajosos que van de acuerdo con el sentimiento que se quiere expresar)). NO PUEDES OBLIGAR A ALGUIEN A SENTIR O A TRANSMITIR UN SENTIMIENTO.

Esto último es otro problema de la música comercial: la disquera. Esta empresa se encarga de “comercializar” tu disco y por lo mismo debes pagarles por hacer eso. A pesar de que tú y tu banda hayan hecho todo el disco, tú sólo obtienes 1 dolar en promedio (y eso es mucho) por cada disco que se vende. Si el disco cuesta 160 pesos… eso significa que la empresa está ganando 93.75%, mientras tú ganas el otro 6.25% (que por cierto debes dividir nuevamente entre los integrantes del grupo).

Además, la disquera sólo te da contrato si ve futuro comercial (NO ARTÍSTICO) en tí, es decir que no sólo te está quitando ganancia que le pertenece a la banda, sino que si tienes una nueva propuesta que no es POOP (no puse la doble “o” por error), serás bastante más dificil poder convencer a una disquera que te heche la mano.

Y no sólo eso, también tienes que ser millonario para sacar un disco: Un amigo mío me dijo que para grabar mis 18 canciones en un estudio medio chafa, con una imprenta chafísima y con poco presupuesto me sale a mínimo !!!$22,000!!! Y eso que no estoy tomando en cuenta la compra de discos vírgenes para poder vender la música…

Ahora, con todo lo que ya me desahogué sé que será muy dificil sacar “Tsunami” ya que por un lado no tengo dinero para sacar el disco, y por el otro no puedo competir con la piratería y la descarga ilegal de sitios como limewire, ares, etc… Por eso chavos, lo más conveniente para mis propósitos será subir mis canciones como hizo Radiohead, pensando que alguna persona le guste y quiera dejar lo que crea que valga el disco, así no me meto en problemas con las estafadoras o con los elitistas que dicen qué es bueno para comercializar o no… además, no me importa si se vende o no, sólo quiero que la gente lo oiga (y poder hacer conciertos… jajaja pero esa es otra historia).

Esta noticia me vino a alegrar el dia. Band of Horses se presentara el dia 8 de noviembre
( mi cumpleaños ) en el Coca Zero Fest, en Parque Fundidora. No tenia planes de ir… pero pues esto me cambia un poco el panorama. Espero poder ir ( la entradas estan entre 490 y 1000 varos ) pues quiero oir en concierto a esta banda que me ha cautivado, y que por cierto hable de ellos en el post anterior.

Saludos a todos

ponxho.

Band of Horses es una banda estadounidense de Neo Post-Rock Indie Alternativo ( .. segun edge )
Esta banda se formo en 2004 y tiene dos discos:

Muy buenos, se los recomiendo bastante. Les dejo su pagina, su myspace ( donde podran escuchar algunas de sus rolas.
Les recomiendo la de “Is there a Ghost” y la de “The Funeral”.

Pagina: http://www.bandofhorses.com
Myspace: http://www.myspace.com/bandofhorses.com

Después de que el semestre pasado perdiera la oportunidad, ahora si no desaproveché: por fin vi a Epica en vivo!! Después de esta culerísima semana no podía pedir nada mejor para encontrar consuelo que admirar a la bellísima Simone y a sus compañeros de tocada allá en el Iguana. Pues llegamos como a eso de las 7 y había una enorme fila para entrar pero a todos los presentes se les veía con gran ánimo para presenciar esta tocada. Entramos como a las 8 y cachito y para eso de las 8 30 ya estaba casi lleno el lugar. Todos estábamos desesperados y gritábamos a todo pulmón para que salieran a tocar pero no fue sino hasta las 9 que comenzó el festín musical. Del setlist les puedo decir que estuvo bastante aceptable  puesto que tocaron varias del Divine Conspiracy, pero no se olvidaron de incluir rolas ya clásicas del Phantom Agony y del Consign to Oblivion como Sensorium, la coreadísima Cry for the Moon y Solitary Ground. Aunque su último disco no es mi favorito debo reconocer que en vivo las rolas se escuchan bastante sólidas y te hacían sentir la necesidad de menear la melena. La voz de Mark Jansen estuvo muy aceptable y fue de los miembros de la banda que mejor actitud mostró pues incitaba a todos a gritar y brincar. La señorita Simons sin duda se llevó la noche con su voz y belleza pero se le veía como cansada… a pesar de eso si prendió a la gente. Cabe mencionar que se llevaba las ovaciones de la audiencia masculina cada vez que los ventiladores del escenario le levantaban la falda/blusa que traía y dejaba ver sus curvas entalladas en su pantalón de cuero. Cuando se percató de esto tuvo la hilarante idea de ponerse una bandera de México en la zona antes mencionada para evitar la mirada de los metaleros calenturientos… En general estuvo todo bastante bien, con excepción de la duración pues solo tocaron como 1 hora y media :/

En fin, mi sueño de por lo menos ver de cerca a Simone se ha cumplido… ahora puedo morir en paz.

Este pequeñisimo post es para decirles que desde ahora un nuevo integrante a nuestra banda “sarcasticdeath”. Espero ver muchos post de el ( si no.. lo golpeo XD ).
El toca la guitarra y el bajo “masomenillo” (¿?).
De seguro su siguente post va a ser de su ida al concierto de Epica qe fue a ver hoy en Monterrey.
Asi que suerte.

Navegando por internet, buscando los discos de System of a Down que no tenia en mi compu ( los deje en Vallarta cuando me vine a vivir a Monterrey ) me encontre con unas recopilaciones de canciones ineditas de SOAD. Que chido, me dispuse a bajarlas y cual fue mi sorpresa… habia un chingo de canciones que en mi vida habia escuchado ( y eso que soi fan de hueso colorado de ese grupo… ) .

Me dispuse a investigar de cada cancion.. en que año la habian tocado, quien la habia escrito.. bla bla bla. Me encontre con muchas canciones que habian sido tocadas solamente en conciertos, canciones que solamente habian salido como demos y que nunca han sido tocadas, covers, canciones para tributos ( snowblind de Black Sabbath) etc etc.

Pero lo que mas me “susprendio” ( lease bien sorprendio ). Fue un “mix” al parecer de canciones de system que es como un anuncio de Starbucks. Me parecio bastante extraño y estupido al mismo tiempo.Peor bueno… aqui les dejo el video que encontre en youtube..

Bueno chavos, el día de ayer (30 de Agosto del 2008) hubo un tributo a los Heroes del Silencio en el Café Iguanas del Barrio antiguo de Monterrey. La verdad el grupo ni idea de cómo se llama pero mis respetos al vocalista… cantaba idéntico a Bunbury; y el sonido del lugar en forma general estaba más que excelente, no como en Puebla que normalmente hay algun amplificador que anda chafa o un “Junior” que toca excelente la guitarra pero no puede hacer que un grupo suene bien (sin contar lo caro que cobra).

Pero no todo es color de rosa, notamos varias cosas en el tributo:

1- Es impresionante ver como un grupo tan bueno puede ser tan repetitivo… y no me refiero a los que hicieron el tributo, sino a “Heroes del Silencio”. No se enojen hasta leer todo, pero repetitivo no me refiero en sus letras ni en las escalas, notas o como quieran decirle esos músicos teóricos; me refiero a que todas empezaban con la voz grave de “Bunbury” y para el coro ya estaba cantando agudo para volver nuevamente a las graves en los versos… ¡TODAS! ¡Y para colmo, todos con el mismo tempo! Fácilmente alguien que no sabe mucho de Heroes (no como la mayoría que fue al tributo) podría confundir las canciones porque todas iban con el mismo ritmo.

2- Hay algo curioso sobre los guitarristas que hacen solos, en la 1ra y 2da canción el grupo suena muy bien… ya para la 4ta o 5ta la guitarra “ególatra” tiende a opacar a los demás instrumentos porque “no se escucha” entonces dejas de escuchar a instrumentos más importantes en la melodía (como el bajo o la guitarra de fondo). Está bien que en los solos suban su volumen pues estos son para que ellos sobresalgan, pero otra cosa es pensar que con que ellos se escuchen es suficiente.

3- El baterista normalmente es el que más llama la atención, no necesitas ser muy bueno para llamar la atención y la verdad es un instrumento fácil de tocar… SIEMPRE Y CUANDO TENGAS RITMO Y UN METRÓNOMO. Yo que soy baterista, sé lo dificil que es tener tempo por eso sé que si vas a tocar una canción en la que sabes que te vas a cansar a la mitad del coro porque va muy rápido… mejor no lo hagas. Ya sé, la adrenalina hace que los bateristas toquemos más rápido, incluso para romper las baquetas nuevas… ¡¿PERO PARA ROMPER UN PLATILLO!? Tocar la batería no es solo pegarle al tambor adecuado, sino también saber hacer “piannos” de vez en cuando.

Músicos, como recomendación… les recuerdo que tengan en mente que la música se compone de 2 cosas: Sonidos y ¡SILENCIOS! Un músico no es sólo una persona que puede tocar rapidísimo 32vos en 220 bpm, sino también alguien que sabe cuando callarse la pinche boca (o instrumento en su defecto).

4- Es cuestión del músico hacer buenas canciones, pero en tributos no hablamos de músicos sino de intérpretes. Lo que debe hacer un intérprete llevar al éxtasis al público (aunque no se sepa la canción). Eso se hace con presencia en el escenario, que visualmente creas un interés en el público. Imaginen, si alguien va a ver a un grupo por primera vez y escucha que todas las canciones son confundibles, que el guitarrista siempre se sube el volumen, el baterista siempre hace el mismo ritmo y tempo (y para colmo lo va variando en la canción porque no aguanta), y que el vocalista lo único que hace para interactuar con el público es irse atrás del escenario o pasar el micrófono al público… no me extrañaría ver a ese alguien paseando por la Macroplaza después de media hora.